La iniciativa nace del impulso de un grupo de artistas y amigos del autor, que han querido acompañar la publicación de este nuevo poemario con un encuentro que pone en valor su trayectoria literaria y su actual proceso creativo.

La presentación y la lectura de una selección de poemas correrán a cargo de Nicolás Rodríguez Kolia, prologuista del libro, quien acercará al público las claves de la obra. También participará la poeta Elena Villamandos, que compartirá la lectura de varios textos de Juan José Bethencourt.

El acto se completará con una propuesta audiovisual y musical creada a partir de los poemas del autor, en la que imágenes y composiciones sonoras acompañarán la lectura para establecer un diálogo entre distintas disciplinas artísticas y ofrecer una nueva forma de acercarse a la poesía.

En ‘De no unívocas cercanías’, Juan José Bethencourt profundiza en una escritura marcada por la introspección, la memoria y la búsqueda de sentido. A través de un lenguaje de gran carga simbólica, el poemario propone un recorrido por los espacios más íntimos de la experiencia humana, convirtiendo la palabra poética en un lugar de reflexión y encuentro.

Natural de Santa Cruz de La Palma y residente en Tenerife desde su juventud, Juan José Bethencourt ha desarrollado una trayectoria vinculada a la creación literaria y a las artes plásticas. Autor de varios poemarios, entre ellos ‘Madreselva’, ‘Lazos de humo’ y ‘Garajado’, su obra explora de forma recurrente cuestiones relacionadas con la identidad, la memoria y la condición humana desde una voz poética personal y reconocible. Su formación en Bellas Artes aporta además una dimensión visual que también estará presente en esta propuesta artística.

La presentación forma parte de la programación cultural de la Librería del Cabildo, espacio gestionado por el área de Cultura del Cabildo de Tenerife a través de la empresa pública Ideco, que continúa apostando por iniciativas que acercan al público la creación literaria contemporánea desde formatos abiertos al diálogo y a la participación. [Cabildo de Tenerife]

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La propuesta incluye la performance ‘La Condena’, de la artista multidisciplinar Vivien Déniz, seguida de un conversatorio dedicado al arte, la literatura y la cultura trans.

El encuentro estará moderado por la profesora e investigadora Ángeles Mateo del Pino y el escritor y gestor cultural Daniel María. Además, contará con la participación de la propia Vivien Déniz, la artista e investigadora Aike Hernández y la doctora en Filología Hispánica Blanca Hernández Quintana, en un diálogo en torno a las experiencias, los lenguajes y las prácticas culturales disidentes.

La jornada se abrirá con la presentación de ‘La Condena’, una propuesta performativa desarrollada a partir del libro La Condena de las Torres Bellas, de la propia autora Vivien Déniz. La obra traslada el universo literario de la publicación hacia una experiencia escénica donde el cuerpo, la materia y el tiempo funcionan como extensiones del texto.

Lejos de ser una adaptación teatral, la performance activa físicamente las tensiones presentes en la escritura, abordando cuestiones relacionadas con la fragilidad, el agotamiento estructural, la violencia silenciosa y la permanencia. Elementos como la arcilla, el silencio, la repetición y la duración se convierten en materiales vivos dentro de una arquitectura emocional inspirada en los imaginarios brutalistas y en las experiencias contemporáneas de la fractura generacional.

La pieza entiende la práctica performativa como un espacio de permanencia y resistencia, en el que el cuero queer, sensible y vulnerable deja de ocultar sus fisuras para convertirlas en materia visible.

Tras la performance, se celebrará un conversatorio que abordará las relaciones entre creación artística, literatura, identidad y cultura trans. La actividad pretende generar un espacio de reflexión y encuentro donde las experiencias personales y los procesos creativos dialoguen desde perspectivas diversas.

Vivien Déniz desarrolla una práctica artística situada entre la performance, la investigación corporal y la escritura. Su trabajo explora el cuerpo como archivo político y emocional, abordando cuestiones vinculadas a la identidad, el deseo y la precariedad desde los márgenes. La Condena de las Torres Bellas constituye su primera publicación literaria.

Por su parte, Aike Hernández (Gran Canaria, 2004) desarrolla una práctica multidisciplinar que combina instalación, poesía, archivo, cuerpo, sonido e investigación artística. Sus trabajos abordan lo queer desde perspectivas vinculadas a la naturaleza, la ruralidad, la afectividad y la materialidad, entendiendo lo kuir como un espacio de encuentro, mezcla y transformación.

Ha participado en congresos y proyectos relacionados con los estudios queer y la creación contemporánea, además de haber obtenido diversas becas de investigación y creación artística.

Las personas encargadas de moderar el encuentro aportarán también una amplia trayectoria vinculada a la investigación, la literatura y el activismo. Ángeles Mateo del Pino, doctora en Filología Hispánica y profesora de Literatura Hispanoamericana en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria (ULPGC), es especialista en estudios culturales y de género, además de directora de la Unidad de Igualdad de la ULPGC.

Daniel María, escritor, editor, gestor cultural y activista LGTBIQ+, ha desarrollado una destacada labor en los ámbitos de la literatura y el pensamiento crítico. Su trabajo reivindica la lectura y la escritura como herramientas de resistencia frente a las estructuras normativas y como espacios de construcción de genealogías y pertenencias disidentes.

La actividad es gratuita hasta completar aforo y forma parte del compromiso de la Casa-Museo Tomás Morales con la difusión de la creación contemporánea y el pensamiento crítico. Asimismo, cuenta con la colaboración del Banco de Alimentos de Las Palmas, por lo que las personas asistentes podrán colaborar mediante la donación de productos no perecederos. [Cabildo de Gran Canaria / Cultura Cabildo Gran Canaria]

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El episodio, moderado por Joaquín Padrón y Paula Pérez, reunirá a tres destacadas figuras del ámbito artístico y cultural canario: el intérprete, creador y docente Javier Arozena; la artista, compositora, periodista y activista Cristina Mahelo; y el cantante, bailarín, actor y creador de contenido digital Tazarte. Junto a ellos participará el equipo de producción de G21, integrado por Adriana Medina y Paula Suárez, además del equipo técnico encabezado por Ana González en cámara y Xavi Suárez en sonido.

Un espacio para el diálogo y la diversidad

Decháchara es un videopódcast producido por la Asociación Cultural G21 que se plantea como una mesa redonda diversa donde artistas de Canarias pueden conversar, debatir y compartir experiencias en un ambiente cercano y distendido. El episodio “Lo no normativo”, perteneciente a la segunda temporada del proyecto, pretende generar una reflexión colectiva sobre cuestiones relacionadas con las identidades queer, la performatividad y el género, abordadas desde la experiencia de vivir y crear en las Islas Canarias.

Más allá del debate, la propuesta busca visibilizar realidades compartidas y fomentar espacios de encuentro donde las diferencias se conviertan en puntos de conexión. La conversación estará planteada como una charla abierta entre amistades, favoreciendo la participación y la cercanía con el público asistente.

El proyecto audiovisual forma parte de la labor que desarrolla la Asociación Cultural G21, un colectivo de jóvenes artistas canarios nacido en 2021 en el IES Pérez Galdós de Gran Canaria. Desde sus inicios, la asociación ha apostado por la creación de redes entre creadoras y creadores de distintas disciplinas, impulsando iniciativas que contribuyen a la difusión de la cultura canaria y a la visibilización del trabajo artístico de las nuevas generaciones.

Poetas, músicos, bailarinas, actrices, ilustradoras, fotógrafas y creadores audiovisuales integran este colectivo, responsable de la organización de conciertos, recitales, exposiciones y otros proyectos culturales, tanto de producción propia como en colaboración con instituciones y eventos del archipiélago.

La celebración de esta grabación en la Casa-Museo Tomás Morales responde al interés de la institución por apoyar iniciativas de carácter divulgativo impulsadas por la juventud y dirigidas a públicos diversos. La actividad contará además con la colaboración del IES Doramas, del municipio de Moya, cuyos estudiantes de primero de Bachillerato asistirán al evento y podrán conocer de primera mano el proceso de realización de un videopódcast, un formato contemporáneo alineado con los objetivos de digitalización, divulgación y promoción cultural de la Casa-Museo.

Entre las personas invitadas destaca Javier Arozena, intérprete y creador tinerfeño con una amplia trayectoria nacional e internacional. Desde 2022 ejerce como curador del Programa Público de Artes Vivas “Por Asalto” en TEA Tenerife Espacio de las Artes y ha sido reconocido con diversos galardones, entre ellos el Premio al Mejor Intérprete de 25MASDANZA (2020) y el Premio de la Crítica de Barcelona 2024 al mejor intérprete masculino de danza.

También participará Cristina Mahelo, artista multidisciplinar cuya obra conecta activismo social, investigación sobre el folclore canario y creación contemporánea. Su proyecto musical En tiempos de magua aborda cuestiones relacionadas con la memoria familiar, el territorio, los cuerpos, la salud mental y la defensa de una vida digna en las islas.

Completa la mesa Tazarte, artista multidisciplinar nacido en la Villa de Moya, que ha desarrollado una trayectoria vinculada al canto, la danza, la interpretación y la creación de contenido digital. Entre sus proyectos recientes figura la publicación del libro Querido diario esencial, editado por Planeta, además de una intensa actividad en redes sociales donde reivindica la identidad y la cultura canaria.

La actividad incluirá además una vertiente solidaria, ya que las personas asistentes podrán colaborar con el Banco de Alimentos de Las Palmas mediante la donación de productos no perecederos.

Con esta nueva entrega, Decháchara continúa consolidándose como un espacio de encuentro para la juventud creadora del archipiélago, promoviendo el diálogo, la diversidad y la difusión de la cultura canaria a través de formatos audiovisuales contemporáneos. [Cabildo de Gran Canaria]

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La muestra, inaugurada el pasado 23 de mayo coincidiendo con la celebración de la Noche Internacional Europea de los Museos, permanecerá abierta hasta finales de diciembre y propone una mirada renovada sobre las prácticas artísticas urbanas, entendidas como herramientas de expresión, transformación social y construcción de identidad colectiva.

Un museo que abre sus muros a la cultura urbana

Más que una exposición convencional, REBEL WALLS se plantea como un laboratorio creativo vivo donde el público puede acercarse a los procesos de creación, observar técnicas y discursos artísticos y comprender la riqueza de una disciplina que durante años ha permanecido al margen de los circuitos institucionales en Canarias.

El proyecto transforma temporalmente los espacios del Castillo de Mata en escenarios de experimentación artística y encuentro ciudadano, generando nuevas formas de relación entre artistas, instituciones y público.

El arte urbano como herramienta de inclusión

La iniciativa pone el foco en el potencial del arte urbano para generar cohesión social, participación y diversidad cultural. A través de distintas acciones y activaciones, REBEL WALLS reivindica estas manifestaciones culturales como expresiones legítimas capaces de conectar con nuevas generaciones y ampliar los públicos de la cultura.

El programa se concibe además como un espacio accesible e intergeneracional en el que confluyen artistas emergentes, colectivos ciudadanos, mediadores culturales y personas interesadas en las prácticas creativas contemporáneas.

Danza urbana para activar el espacio público

Entre las propuestas paralelas destaca ‘Castillo de Mata siente y baila’, un encuentro multidisciplinar centrado en la danza urbana que reúne de forma habitual a artistas, colectivos y ciudadanía en torno al movimiento, la música y la reflexión social., coordinada por Gabriel Crowty.

La iniciativa convierte el museo casi a diario en un espacio dinámico donde grupos de distintas disciplinas dialogan entre sí, ampliando el alcance del proyecto más allá de la exposición y reforzando su dimensión participativa.

Rap, palabra y comunidad

Otra de las acciones centrales del programa es ‘La Toma de Mata’, un espacio abierto de creación, encuentro y participación, dedicado al rap, la oralidad contemporánea y la cultura Hip Hop, coordinado por el artista, educador y mediador cultural Aniba Faycan.

La propuesta, que arranca este miércoles, día 3 de junio, busca consolidar el Castillo de Mata como un punto de referencia estable para la creación urbana, ofreciendo un lugar donde compartir conocimientos, desarrollar proyectos artísticos y generar comunidad desde la cultura.

Las sesiones de micro abierto, ‘fresstyle’, ‘showcases’, grabaciones y talleres se celebrarán todos los miércoles, de 16:00 a 20:00 horas, aunque el espacio permanece disponible durante el resto de la semana como lugar de encuentro entre participantes. El proyecto está dirigido a personas de diferentes edades, con especial atención a jóvenes y adolescentes interesados en la música, la palabra, la escena y la creación artística.

Un escaparate para los procesos creativos

Como cierre de cada ciclo mensual, el programa contempla la celebración de encuentros y muestras públicas en las que se compartirán los trabajos, procesos y propuestas desarrollados durante las semanas anteriores.

Estas presentaciones permitirán visibilizar el trabajo colectivo generado en el museo y reforzar la conexión entre creación artística y ciudadanía, uno de los principales objetivos de REBEL WALLS.

Con esta iniciativa, la candidatura LPGC’31 continúa impulsando proyectos que entienden la cultura como un espacio de participación, innovación social y construcción de futuro, consolidando al Castillo de Mata como uno de los principales escenarios para la creación urbana en Las Palmas de Gran Canaria. [Ayto. Las Palmas de Gran Canaria]

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